Saw mit Bambusfallen? Ihr habt richtig gehört: mit Bamboo Revenge startet ein neuer französisicher Horrorfilm im Heimkino. Doch bohrt sich der Thriller auch tatsächlich unter die Haut – oder bleibt am Ende nur müdes Stochern im längst bekannten Genregestrüpp?
Darum gehts in Bamboo Revenge
Nach einer ausgelassenen Nacht erwachen Victor, Sam und Jules gefesselt auf einer einsamen Lichtung mitten im Wald. Verwirrt und ohne Erinnerung daran, wie sie dorthin gelangt sind, sehen sie sich plötzlich Eve gegenüber. Sie ist überzeugt, dass die drei etwas mit dem rätselhaften Verschwinden ihrer Schwester Iris während der letzten heißen Partynacht zu tun haben. Um die Wahrheit ans Licht zu bringen, greift Eve zu einer ebenso ungewöhnlichen wie tödlichen Methode: Sie nutzt den MOSO, eine Bambusart, die innerhalb von nur 24 Std. mehr als einen Meter wachsen kann. Den Gefangenen bleibt kaum Zeit. Entweder sie gestehen – oder die rasend schnell wachsenden, messerscharfen Bambustriebe werden ihnen zum tödlichen Verhängnis…
Französische Antwort auf deutschen TV-Krimi
Wenn Frankreich nicht gerade die jährliche Christian-Clavier-Komödie abfeiert oder die Kinos mit weiteren Vertretern derselben Gattung flutet, lohnt es sich oftmals einen Blick in die zweite Reihe zu werfen. Denn gerade im französischen Thriller- und Horrorsektor hat sich zuletzt einiges getan. Speziell die Vertreter der French-Extremity-Welle und ihre späteren Nachfolger zeichnen sich durch diabolische Ideen, extreme Härte, hektische Schnittgewitter und eine unsympathische Figur neben der anderen aus. Viele dieser Stilmittel ziehen sich seit Jahren durch und prägen das europäische Genre-Kino. Beispielsweise machte sich Sébastien Vaniček in diesem Jahr mit seinem unverwechselbaren Verständnis für Horror die französische „Tradition und Historie“ zu eigen. Mit dem hervorragenden Evil Dead Burn gelang ihm ein effektiver, gar aneckender Schocker, der nicht nur die Zuschauer, sondern auch französische Filmproduktionen durchrütteln sollte.
Bamboo Revenge versucht nun die wesentlichen Genrekenntnisse in einem „neuen“ Habitat einzufangen, bewegt sich dabei allerdings einige Klassen- und Niveaustufen tiefer. Dabei könnte sich Edgar Maries Werk problemlos als Fernsehfilm qualifizieren und bringt dementsprechend zahlreiche bekannte Kinderkrankheiten mit – und doch wirkt es dafür beinahe zu bemüht. Hinter der zunächst abstoßend wirkenden Fassade zeigt sich nämlich: Bamboo Revenge ist durchdachter, als zu vermuten war. In den Aufbau, die Schockszenen, das Wechselspiel der Psychopathen, die Gestaltung der einzelnen Szenarien und deren visuelle Umsetzung sind genügend Überlegungen geflossen, die sich bezahlt machen.
So lässt Marie das Publikum etwas länger als sonst im Dunkeln tappen, während die eigentliche Ermittlung und der Fall selbst berechtigterweise in den Hintergrund wandern. Auf die Geschichte heruntergebrochen, hätte Bamboo Revenge zwar mühelos als deutscher Krimi durchgehen können. Und doch nutzt der Thriller diesen vertrauten Rahmen, um über die Schmerzgrenzen hinauszugehen und sich den Extremen des europäischen Horrorfilms zumindest sporadisch anzunehmen.
Die Rache am Revenge-Film
Sind die Startschwierigkeiten überwunden, erfahren die Freunde des Horrors eine Abrechnung mit dem eigenen Genre. Marie baut ein zentrales Set-Piece im Wald als Antwort auf Saw mit Bambusfallen auf, während drumherum von I Spit on Your Grave bis zu Dario Argento referenziert und das Rape-and-Revenge-Subgenre thematisch aufgegriffen wird. Dabei beweist sich das Zusammenspiel der verschiedenen Parteien und ihre Suche nach einer Lösung als halbwegs effektiver Kniff, denn die fragmentarische und rauschartige Erzählweise lässt das „Verschwinden“ von Iris durchdachter und vielschichtiger erscheinen, als sie ist. Den Zuschauern, denen dadurch mit jeder vergehenden Minute immer mehr Plot-Stationen zwischen Mordfällen, Fahrerflucht und möglicher Vergewaltigungen vor Augen geführt werden, gewährt diese strukturelle Entscheidung differenziertere Einblicke in das Innenleben der Figuren, die zunehmend unsympathischer und verschrobener werden.
Das könnte für viele zum Problem werden, denn das Schauspiel wird lauter, unglaubwürdiger und überzeichneter. In diesem Fall liegt darin jedoch eine Stärke – Bamboo Revenge ist eine Vendetta mit den eigenen Stereotypen, auch wenn Marie diese nie so unangenehm ausreizt, wie es möglich gewesen wäre. Dafür opfert er eindeutige Grenzen von Gut und Böse und verzichtet bereitwillig auf Figuren, mit denen man sympathisieren kann, was den Zugang dementsprechend erschwert. Wer sich bislang jedoch am französischen Antithesen-Kino erfreuen konnte, bei dem das Figurenpuzzle unabhängig vom eigentlichen Geschehen erst entschlüsselt und anschließend gefeiert werden durfte, kann auch hier einen vorsichtigen Blick riskieren. Gerade wenn einige solide, grafische Härten und mehrere mal mehr, mal weniger offensichtliche Twists die gradlinige Handlung ausschmücken.
Von Sägen und Sagen
Auf audiovisueller Ebene schlägt sich Bamboo Revenge ebenso beachtlich. Maries Film ist in seinen Möglichkeiten sichtbar limitiert. Dass ihm seine begrenzten Mittel immer wieder ein Bein stellen, fällt jedoch kaum ins Gewicht. Denn: der Thriller versteht es, mit unterschiedlichen Stimmungen zu arbeiten und gerade seine Schockszenen handwerklich überzeugend aus dem Boden zu stampfen. Wird das unglaubwürdige Party-Setting des ersten Akts konsequent gegen die Waldkulisse eingetauscht, findet der Thriller seine Hauptattraktion – und Gründe, für die sich das einschalten lohnt. Denn Edgar Marie fängt mit Finesse die faszinierende wie erschreckende Naturgewalt des Waldes ein.
Der Bambus wächst, der Untergrund bebt sich und der Druck auf die Charaktere beginnt zu brodeln. Man hört die Erde förmlich atmen. Die Zeit rennt – und diesen Stress spielt Bamboo Revenge effektiv aus. Sonderlich viele neue Einfälle bietet der Horrorfilm über den wachsenden Moso hinaus, der als Mordwerkzeug dient, zwar nicht. Doch um einen Bambus-Killer und die freudig sprießenden und spießenden Pflanzen zu etablieren, reicht der minimalistische Fallenfundus aus.
Auch die Bildgestaltung trägt ihren Teil dazu bei. Tiefenunschärfe, schnelle Schnitte und die Fischaugenoptik spiegeln den begrenzten Sichtradius und die Orientierungslosigkeit wider und gewähren Einblicke in die eingeschränkte Perspektive der hilflosen Figuren, die sich im endlosen Grün der Wälder verlieren – oder dort eben heimisch fühlen.
© Lighthouse Films
Unser Fazit zu Bamboo Revenge
Der Horrorthriller macht es einem nicht gerade leicht: Zu schnell kann man ihn für all das ablehnen, was nicht funktioniert, und dabei übersehen, was er tatsächlich versucht. Bamboo Revenge vereint zahlreiche Baustellen auf TV-Niveau mit dem ernsthaften Bemühen, offensichtliche Makel, träge Inhalte und müde Figuren vergessen zu machen. Denn Edgar Marie gibt alles, um aus wenig viel aussehen zu lassen. Dabei spielt er teils manipulativ, teils clever mit Genregrenzen, Kameraperspektiven, Figuren und Szenarien zwischen Spit on You Grave und Saw. Das Genre-Getümmel unterhält dabei über die gesamte Laufzeit von 87 Minuten mühelos, ist solide gespielt, ordentlich inszeniert und atmosphärisch.
Schon seit jungen Jahren filmverrückt: Viel zu früh Genrefilme aller Art konsumiert und mit 14 Jahren begonnen, regelmäßig Kino+ zu schauen – obwohl er zu diesem Zeitpunkt kaum einen der besprochenen Filme selbst gesehen hatte. Geprägt wurde seine Leidenschaft maßgeblich von seiner Oma bei Star Wars: The Clone Wars und dem Schauen „alter Schinken“ vor der Glotze, seinem Vater und seinem großen Bruder mit dem er alles teilte – außer eine gleiche Meinung. Film-Begeisterung wurde beim Schauen von E.T., Jurassic Park, Zurück in die Zukunft und Indiana Jones und der Tempel des Todes entfacht, die bis heute zu den Lieblingsfilmen gehören – ab diesem Moment war klar: Filme werden ihn ein Leben lang begleiten. Er versucht, wöchentlich ins Kino zu gehen, ist sich dabei aber nie zu schade, auch den trashigsten DTV-Untiefen von Action bis Horror eine Chance zu geben oder auch mal ins indische Kino abzudriften. Bekannt aber vor allem für eines: „Alle geben 4 oder 5/5 – und er gibt ’ne 1/5, du weißt genau, da is‘ er, der Louis.“